Le portrait dans l’art français

samedi 24 septembre à 17h30 Institut français de Tlemcen

Conférence animée par Thierry Bajou, Conservateur en chef du patrimoine, Service des musées de France, Ministère de la culture et de la communication.

Le portrait est un genre majeur de l’art occidental et français en particulier. Autorisée au 8e siècle par l’Église chrétienne, la représentation de l’homme a permis l’éclosion de certaines des plus belles œuvres de l’art français. Si, au 16e siècle, les artistes oscillent entre l’art italien et l’art du nord, au 17e, sous Louis XIV, se définit un art véritablement français, fait de majesté et de grâce, qui va influencer toutes les écoles de peintures européennes au siècle suivant, avec des artistes comme Rigaud, Largillierre ou Nattier. Plus tard, à la fin du 18e siècle, sous la Révolution et sous l’Empire, avec David, les artistes vont privilégier un plus grand réalisme de la mise en page avant de se tourner, à la génération des Romantiques, celle de Delacroix, vers une plus grande liberté du geste créatif ou une plus grande minutie comme Ingres, mais tous cherchent à exprimer aussi la vie intérieure de leur modèle. Les Impressionnistes montrent la figure comme un paysage avec les variations des jeux de la lumière. Le 20e siècle, dominé par Picasso, avec le fauvisme, le cubisme et tous les autres mouvements en « -isme », à voulu rompre avec la représentation traditionnelle de la réalité avec l’ambition de mieux la restituer.